从制作环节理解“完成稿”之前发生了什么。

先解决构图、动作与对白空间。
稳定轮廓、前后层次与画面清晰度。
重新安排视线、氛围与时间感。
快速传达作品身份而不误导题材。
草图阶段解决的是“什么放在哪里”。人物位置、镜头距离、动作方向和对白空间会先被快速确定。草图看起来可能很简略,却往往已经包含阅读顺序和页面节奏。读者了解这一阶段后,会更容易理解为什么成稿中的某些空白必须保留。
线稿把草图中的信息变得稳定。线条粗细、闭合程度、前后遮挡和轮廓清晰度都会影响角色与背景的分离。这里讨论的是普遍方法,不会把某种笔触直接归因于某位真实画师的私人习惯,更不会编造工作室流程。
上色并非只是在黑白线稿上填颜色。色相、明度、饱和度和局部对比会重新安排视线,甚至改变场景时间感。封面设计又承担不同任务:它要快速传达作品身份,同时避免把内部叙事误导成完全不同的类型。
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